Liesbeth Coltof, Lutz Hübner e Sarah Nemitz, Holanda e Alemanha
Ingressos: Gratuito
Idioma: Inglês com tradução para Português
Indicação etária: +14
Duração: 120 min
Inscrições: Clique aqui
SINOPSE: Nesta oficina, vamos falar sobre a “pandemia” – como você viveu esse período? O que você sonhou? Do que você teve medo? Essas foram as perguntas que fizemos aos jovens de Düsseldorf e Berlim durante a preparação da peça “The Drop” em equipe. Vamos compartilhar essas experiências. E, juntos, refletiremos sobre o que “resiliência” pode significar – na peça e para nós nesta oficina.
SOBRE OS ARTISTAS:
Liesbeth Coltof é considerada uma figura de destaque no teatro contemporâneo para crianças e jovens na Holanda. Seu trabalho transcende fronteiras culturais e geográficas e tem inspirado muitas pessoas, tanto no âmbito nacional quanto internacional. De 1989 a 2019, foi diretora artística da Toneelmakerij (Companhia de Teatro em Amsterdã), onde criou uma ampla variedade de produções, sempre buscando a colaboração com artistas de diversas origens e de diferentes formas de arte. Também trabalhou regularmente em regiões devastadas pela guerra ou pela ocupação, incluindo a Bósnia, o Irã, Gaza e a Cisjordânia. Por seu trabalho, recebeu o prestigioso Prêmio Prins Bernhard Cultuurprijs, foi nomeada Cavaleira da Ordem do Leão dos Países Baixos e foi homenageada com o Prêmio VSCD por Conquistas ao Longo da Vida e a Medalha de Prata da Cidade de Amsterdã. Internacionalmente, recebeu o Prêmio de Excelência da ASSITEJ por seu trabalho e sua influência no desenvolvimento do teatro para jovens em todo o mundo. Depois de deixar a Toneelmakerij, trabalhou na Alemanha com diversas companhias e espaços teatrais, onde ganhou duas vezes o Prêmio Fausto de Teatro. Na Holanda, criou várias produções importantes em locais específicos em Twente e Groningen. Juntamente com Dennis Meyer, fundou também a 10children – art for change, uma iniciativa que utiliza a arte em todo o mundo para amplificar as vozes de crianças que crescem em circunstâncias financeiramente e socialmente vulneráveis.
Lutz Hübner nasceu em 1964 em Heilbronn. Após cursar Filologia Germânica, Filosofia e Sociologia em Münster, iniciou em 1986 sua formação como ator na Escola Superior de Música e Teatro de Saarbrücken. De 1990 a 1996, Hübner trabalhou como ator e diretor no Rheinisches Landestheater de Neuss e no Teatro de Magdeburg. Desde 1996, é escritor e diretor autônomo. Sua peça “O Coração de um Boxeador” foi premiada em 1998 com o Prêmio Alemão de Teatro Juvenil. Em 2005, sua peça “Hotel Paraiso” foi convidada para o Berliner Theatertreffen. Peças como “Gretchen 89 ff.”, “Ehrensache” ou “Frau Müller muss weg” fazem de Lutz Hübner, desde o final dos anos 90, um dos dramaturgos de língua alemã mais encenados. Em 2009, sua peça “Geisterfahrer” (estreia no Staatstheater Hannover) e, em 2011, sua peça “Die Firma dankt” (estreia no Staatsschauspiel Dresden) foram convidadas para o Mülheimer Theatertage. Em 2015, Lutz Hübner integrou o júri do “Stückemarkt” do Berliner Theatertreffen. Em 2016, ele foi agraciado com o Prêmio dos Autores da Fundação de Autores de Frankfurt. A maioria de suas peças é criada em colaboração com Sarah Nemitz. No Düsseldorfer Schauspielhaus, desde a temporada 2016/17, está em cartaz a peça “Willkommen أهلا وسهلا” (direção: Sönke Wortmann).
Sarah Nemitz nasceu em Düsseldorf e cresceu em Colônia. Lá, ela estudou dança no Instituto de Dança Cênica e, posteriormente, filologia alemã, filosofia e história da arte, até se dedicar ao teatro. Como atriz, atuou no Rheinisches Landestheater Neuss de 1989 a 1993. Seguiram-se contratos, entre outros, no Teatro de Magdeburg, no Teatro de Bielefeld, bem como trabalhos no cinema e na televisão, por exemplo, em “Rosenstraße” e “Jahrestage”, de Margarethe von Trotta. Desde 2001, mantém uma colaboração contínua com Lutz Hübner; a dupla de autores está entre os dramaturgos de maior sucesso nos palcos alemães. Em 2015, a peça de sucesso de Hübner e Nemitz, “Frau Müller muss weg”, chegou aos cinemas alemães na adaptação cinematográfica de Sönke Wortmann – o filme alcançou mais de um milhão de espectadores e recebeu inúmeros prêmios. As peças de Hübner e Nemitz foram traduzidas para mais de uma dúzia de idiomas e são encenadas em todo o mundo. Entre seus contratantes estão as mais renomadas casas de teatro alemãs.
Stefan Fischer-Fels: Nascido em 1964 em Berlim, estudou atuação, pedagogia, sociologia e psicologia em Stuttgart e Tübingen. Ele possui uma licença de treinador de futebol. De 1993 a 2003, foi dramaturgo e pedagogo teatral no Grips Theater de Berlim, dedicando-se especialmente ao incentivo a novos autores. De 2003 a 2011, dirigiu o Junges Schauspiel de Düsseldorf. Posteriormente, foi diretor artístico do Grips Theater de Berlim por cinco anos. Na temporada 2016/17, retornou a Düsseldorf como diretor do Junges Schauspiel.
As montagens do Junges Schauspiel são convidadas para festivais e apresentações em turnê em todo o mundo, por exemplo, no Congresso Mundial da Assitej, no encontro teatral “Augenblickmal!” em Berlim, no “Kinderstücke” de Mülheim, nos festivais Westwind na Renânia do Norte-Vestfália, na Áustria, Itália, Polônia, Ucrânia, Nigéria, África do Sul, Japão, Coreia do Sul e, há 20 anos, no Brasil, em cooperação com o Teatro Cia. Paideia / São Paulo.
Stefan Fischer-Fels foi, por mais de 20 anos, membro da diretoria da Assitej Alemanha e, por 10 anos, da diretoria da Assitej Internacional, a rede mundial de teatros para o público jovem, que se empenha pelo direito das crianças à arte e à participação cultural, bem como pela profissionalização da área de teatro para crianças e adolescentes em todo o mundo. Ambas as associações o nomearam recentemente membro honorário.
