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Interativo Internacional Intervenção Itinerante Peças

Ohtli

Djade, México/ Espanha

Ingressos: Evento exclusivo para convidados do Festival

Idioma: Espanhol, *com tradução simultânea em partes essenciais

Indicação etária: Livre

Duração: 50 min.

SINOPSE:  Ohtli, em náhuatl, significa caminho. Memória, transformação, aceitação, experiência. Compartilhar e enfrentar as mudanças são dois eixos desta criação. Ohtli é um caminho para um grupo pequeno de público e uma companheira de viagem, Claudia. Ela nos guiará através de histórias míticas e antigas, mas também novas. Com Claudia, compartilharemos experiências, momentos e lembranças… Respiraremos, observaremos e caminharemos juntos por uma rota única. Othli é um espetáculo para espaços verdes e/ou periféricos da cidade. É um projeto sobre a vida, a transformação e a aceitação da mudança para públicos de todas as idades.

SOBRE O GRUPO: Djade é um coletivo artístico formado por artistas americanos e europeus. A partir de uma comunicação direta com o espectador, eles buscam desenvolver experiências artísticas baseadas no compartilhamento horizontal do momento presente com o espectador, potencializando a sensibilidade e a escuta, abrindo os sentidos. Eles acreditam nas artes cênicas abertas a todos como um ponto de encontro para tecer relações com os outros, com a natureza e com a memória dos espaços públicos.

FICHA TÉCNICA:

Autoria, direção e interpretação: Claudia Lizeth.

Personagem secundário: Jaume Nieto.

Com companhia, trabalho e conselho de Lluki Portas.

Produzido e distribuído por Imaginart/Jaume Nieto.

Acompanhamento criativo: Marga Socias.

Desenho gráfico: JM Parralejo e Tamara Aira.

Um espetáculo de djade.

Apoio à criação: Firatàrrega y Arrela’t (ajuntament Malgrat de Mar).

Agradecimentos: Sebastián Troncoso, Thania Paulinni, Julieta Aurora Santos, Paco Márquez e muitas outras mãos amigas.

Este espetáculo faz parte da 3ª edição do Circuito Iberoamericano Imaginart 2025

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Interativo Internacional Intervenção Peças

SENSACIONAL

Imaginart, Espanha

Ingressos: Gratuito

Idioma: Sem palavras

Indicação etária: 18 meses à 3 anos

Duração: 15 min.

Indicação: Roupas brancas

SINOPSE:  Uma explosão de imagens e sons que se espalham por toda parte. Uma experiência visual e sonora surpreendente. Um piso macio de cor branca. Tudo é branco, até mesmo as roupas das crianças, que se vestiram com roupas dessa cor antes de entrar. O chão é uma grande tela onde são projetadas imagens de alta resolução que preenchem todo o espaço e os corpos dos participantes. As crianças se deixam levar pela força das imagens, pelo jogo que elas provocam, pela trilha sonora sugestiva.

SOBRE O GRUPO: Na Imaginart, nos dedicamos a aproximar a arte de todo o mundo. Somos uma companhia especializada na produção e distribuição de criações singulares e eventos únicos nas artes cênicas e visuais. Nosso principal objetivo é desenvolver públicos e redes de colaboração artística por meio da construção de turnês nacionais e internacionais. Acreditamos firmemente que a arte é um ponto de encontro que conecta pessoas, abrindo novos caminhos e perspectivas. Defendemos o acesso a experiências artísticas de qualidade como ferramenta fundamental para o progresso individual e social. Para nós, cultura é comunidade e saúde. Por isso, trabalhamos para diminuir a distância entre criadores, programadores e espectadores, promovendo a acessibilidade, a diversidade e a cooperação.

FICHA TÉCNICA

Idealização e direção: Eulàlia Ribera y Jordi Colominas

Realização e grafismo: Carles Porta

Animação: Romina Leon y Carles Porta

Mediação dançada: David Gastelú / Isaac Verdura / Catalina Lans

Composições musicais e ambientes sonoros: Josep Maria Baldomà

Uma produção Imaginart

Este espetáculo faz parte da 3ª edição do Circuito Iberoamericano Imaginart 2025

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Dança Encontro Festa Musical Nacional Show

Samba da Ieda

Samba da Ieda, São Paulo

Ingressos: Gratuito

Idioma: Português

Indicação etária: Livre

Duração: 60 minutos

SINOPSE: Sonhar outros mundos passa, na vida cultural brasileira, por vivenciá-los no corpo, na síncopa sambada, no coro que canta la-la-iás que criam comunidades de pertencimento. O Samba da Ieda, busca, reverentemente, apresentar sua leitura da riqueza dessa tradição popular, convidando ouvintes à memória, à alegria e ao desejo de vivência em comunidade. O grupo busca promover encontros entre o repertório de sambistas do início do século XX (como Ataulfo Alves e Cartola) com o de compositoras e compositores contemporâneos (como Jonathan Silva, Dona Ivone Lara e Paulinho da Viola); entre as diversas linguagens musicais que marcaram a trajetória do samba no Brasil.

SOBRE O GRUPO: No Morro do Querosene, espaço tradicional de efervescência cultural de São Paulo, encontra-se o Bar da Ieda, que é conduzido por Ieda Ferreira. Cozinheira de mão cheia e sonhadora de formas de convívio que passam pela arte e pelo compromisso com a diversidade, Ieda generosamente cede seu espaço para formas de manifestação cultural como o carimbó, o forró e o samba. O Samba da Ieda tem esse nome em homenagem a esse protagonismo de Ieda. Os integrantes do grupo vêm de formações distintas – do choro, da escola de samba, do teatro de grupo, do jazz -, e desde 2011 percorrem a riqueza rítmica, melódica, harmônica e das possibilidades de imaginário que o gênero criativamente faz emergir. 

FICHA TÉCNICA:

Voz: Camila Amorin 

Baixo: Daniel Amorin 

Percussão: Heverton Luigi  

Violão e Voz: Marcos Iki

Cavaco: Nando Souza 

Percussão e Voz: Rogério Modesto

Músico convidado: João Nepomuceno